L'autunno è sicuramente una delle stagioni che più ispira la vena artistica dei fotografi di paesaggio: i colori, la luce, le prime nevi sulle vette... rendono l'atmosfera unica e le occasioni fotografiche si moltiplicano. La caratteristica principale di questa stagione è il foliage che provoca il mutamento di colore nelle foglie degli alberi accendendo le foreste di macchie gialle, rosse, arancio. Per ottenere scatti con colori soddisfacenti evitando di saturare tutto il fotogramma vediamo di seguito un processo che è possibile utilizzare sfruttando il programma Adobe Photoshop CS3.
Come sempre, non mi stancherò mai di ripeterlo, la base di partenza per ottenere un buon risultato in post-produzione è partire da uno scatto di buona qualità iniziale. Detto questo, nel seguente tutorial utilizzeremo diversi livelli di regolazione per ottenere il risultato desiderato.
Iniziamo quindi aprendo il nostro file Raw e, mantenendo i parametri di base in Camera Raw, passiamo subito all'utilizzo degli strumenti classici di Photoshop. Nella palette dei livelli (in basso a destra), selezioniamo l'opzione “Crea nuovo livello di riempimento o di regolazione” => “Livelli”. Nella finestra che si aprirà, regoliamo i livelli di input spostando verso destra il marker posto a 0 e verso sinistra il marker a 255 fino ad ottenere il risultato che ci soddisfa maggiormente.
Diamo l'ok e creiamo con la stessa procedura un ulteriore livello di regolazione, in questo caso per variare l' “Esposizione”. Riduciamo l'esposizione su tutto il fotogramma, cercando di ottenere l'esposizione corretta per le alte luci. Diamo l'ok e selezioniamo lo strumento pennello (colore nero) con cui andremo a nascondere il livello “esposizione” nelle zone eccessivamente sottoesposte.
A questo punto inseriamo un ulteriore livello di regolazione per il “bilanciamento dei colori”, spostando i marker identificativi dei colori per ridurre le dominanti presenti (blu nelle zone d'ombra) e scaldare leggermente la scena. Una volta terminato questo processo, terminiamo l'elaborazione saturando l'immagine per rafforzare i colori autunnali delle foglie. Ancora una volta quindi aggiungiamo un livello di regolazione “Tonalità/Saturazione”, spostando il marker relativo alla saturazione verso destra (+20/+25 circa). Avremo quindi terminato la post-produzione dello scatto, migliorando notevolmente la resa degli splendidi colori che l'autunno ci regala! Buoni scatti a tutti.
Salviamo i ciclisti
Il porto di Marsaxlokk a Malta
Working holiday visa ...in Nuova Zelanda
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Commenti
Anch'io sono passato per la fase di "rifiuto" dell'elaborazione fotografica! Poi mi sono un pò documentato, ho letto e imparato ed ho capito che il limite tra fotografia e "immagine" è sottile e al tempo stesso marcato! =_=
Dal mio punto di vista saturazione, bilanciamento dei livelli, contrasto, bilanciamento dei colori... sono operazioni che fanno parte dello "sviluppo" fotografico mentre sovrapposizione di più immagini, modifica sostanziale di una foto... fanno parte del "fotoritocco". Nulla di male anche nel secondo caso, basta solo essere onesti e dichiararlo!
il mio timore è che la post-produzione porti a sottovalutare l'importanza dello scatto ("la sistemo in postproduzione..."). è infatti dallo scatto che si valuta la validità di un fotografo e non dalla sua capacità d'utilizzo di un software.
ma parlo da fruitore di fotografie e non da fotografo: potrei quindi aver scritto delle castronate.
Sono invece assolutamente d'accordo sul fatto che uno scatto debba essere studiato e valutato attentamente senza pensare alla PP che aggiusta tutto (anche perchè non è così): per ottenere un buon lavoro in post-produzione si deve necessariamente partire da uno scatto di alto livello, soprattutto dal pdv compositivo (per questo i crop sono a mio parere più invasivi di altre elaborazioni). =)
PS: fortuna che ci sei tu a tenere viva la discussione! =)
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